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3 preguntas con Clint Eastwood y Matt Damon

Por Karen Posada; 10.13.2010

Clint Eastwood y Matt Damon en 'Hereafter'

Nueva York (EE.UU.), 13 oct (ShowBizCafe.com) - Esta semana tuvimos la oportunidad de charlar con Clint Eastwood, el director de la cinta ‘Hereafter’, y el protagonista de esta, Matt Damon, en una conferencia de prensa en Nueva York. La cinta fue recientemente seleccionada para cerrar la edición #48 del Festival Internacional de Cine de Nueva York. Ellos nos hablaron un poco sobre la nueva película y de como se prepararon. Recibimos una dichosa entrevista donde cada uno complementaron sus respuestas. Con sus personalidades placenteras, nos carcajeamos un poco y obtuvimos suficiente información sobre éste filme dramático cuya historia se centra en tres personas de diferentes partes del mundo que se entrecruzan de manera emocional y conmovedora.

ShowBizCafe.com (SBC): Señor Eastwood, ¿le parece que algunas veces hay temas similares en sus cintas? También, ¿como cree que un director puede mantenerse al día?

Clint Eastwood (CE): “Me gustaría pensar que hay diferentes temas en cada cinta, no se si hay un tema continuo; ¿eso es lo que estás sugiriendo? Creo que para mi todo es espontáneo, [digamos] 'Los imperdonables' es un ejemplo [de] un guión que me gusto de una vez, dije: "esto es genial pero me gustaría hacerlo cuando esté más viejo." Entonces lo puse en un cajón por 10 años y después lo hice. Otros proyectos me han llegado, 'Un mundo perfecto', [otros] bueno, como que llegan y no tengo ninguna motivación o razón; me gustaría poder darte una respuesta seudo-intelectual…si esta fuera una clase de cinema francés tendría que inventarme algo. *Se ríe* No creo que sea la persona indicada para responder esto; si comienzo a analizarme temo que temería no poder pensar inteligentemente sobre cada proyecto en momentos diferentes.”    

Matt Damon (MD): “De hecho yo le hice una pregunta similar en 'Invictus' pero se trataba sobre los directores cuando envejecen: ‘que ¿porqué era que históricamente parecía que ellos como que se desvanecen?’ dije: ‘¿Que es eso?’ Recuerdo que le pregunté por que obviamente él ha evitado eso *Se ríe* (CE interrumpe y dice "no tan rápido"). El pensó por 10 minutos y dijo: ‘No se’, me dijo: ‘Para mi no tiene sentido’. Para mi tampoco, por que supongo que cuando envejecemos somos más sabios, sabemos mejor como hacer películas, hacemos películas distintas. Esta tiene cosas, como los efectos de CGI, él los comenzó con una confianza total en si mismo y esa secuencia es increíble entonces a mi me mistifica que históricamente los grandes directores no todos pero muchos se desvanecen cuando envejecen y para mi no tenia sentido, por eso le hice esa pregunta.”         

CE: “Bueno a mi me parece que la mayoría, y siempre me chocó, conocí a Frank Capra un poco y pase un tiempo con él en el lago Cayugan, donde vivía durante el verano y el siempre era tan brillante y yo siempre pensé: ‘¿Porqué este hombre no está trabajando?’ También conocía a Billy Wilder un poco y el incluso dejó de trabajar en sus sesentas y pensé: ‘Dios, es increíble, he aquí un hombre brillante que vivió hasta sus noventas y no trabajó.’ Nunca entendí [eso], yo me imagino que tus mejores años deberían ser en el momento cuando has absorbido toda esta sabiduría; tal vez ellos no se mantuvieron al día o escogieron historias que no funcionaron. Yo tengo cintas que no les fue muy bien de repente, la gente es muy caprichosa, las cosas en Hollywood son muy caprichosas y progresan. Hay un director portugués que todavía esta produciendo cintas con más de 100 años de edad y yo planeo hacer la misma cosa.” *Todo el mundo se ríe y aplaude*

SBC: ¿Nos pueden comentar un poco de como fue trabajar con los 2 hermanos gemelos en la cinta para ustedes dos?   

MD: “Bueno, el los escogió y recuerdo que hablé con él durante el proceso y dijo que los encontró…Creo que estábamos resignados a la realidad de que probablemente no iban a ser actores, porque obviamente se buscaba niños de 11 o 12 años, entonces no se iba a encontrar graduados de Julliard. Clint se enamoró de sus caras, recuerdo que le hablé y decía ‘las caras de estos niños son magnificas y parecen que fuesen del mismo barrio [que sus personajes] y no son actores. Ellos filmaron las otras 2 historias sin mi entonces yo recibía reportes sobre como les estaban yendo a los niños, pero obviamente [cuando] hicimos la escena [juntos] hay mucho que se puede tomar de las pocas tomas que hizo Clint, pero hace el numero de tomas requeridas. Sabíamos que ese día íbamos a tener que obtener esto de estos chicos y una cosa muy inteligente que hizo Clint fue que intercambió a los gemelos, incluso si solo iba a usar a uno dejaba que ambos hicieran la escena, creo que esto les quitó mucha presión a ambos. Esa escena les permitió que reaccionaran del otro, yo tomaba uno al lado y le sacaba toda esta información, como si su hermano tenia una novia o cosas como cual de los dos tenia los pedos más apestosos; cosas que ellos pensaran que eran graciosas. *Se ríe* Entonces cuando la cámara estaba tomando a ellos, Clint y yo les pedíamos que revelaran todas estas cosas para obtener reacciones reales y pequeños trucos como estos para ayudarlos, por que en los platós de cine el ambiente puede ser tenso y la gente se puede poner nerviosa fácilmente, nunca en sus platós pero eso sucede por el diseño y el creó un ambiente donde los niños no sabrían que hicieron una película, creo que se divirtieron, probablemente se sorprenderán cuando vean la película.”          

CE: “Lo interesante con niños actores es que, los niños son actores naturales, son actores fabulosos y la mayoría de los niños actúan todo el tiempo. Están afuera en el patio jugando y están imaginando y puede ser muy rico. Desafortunadamente, cuando han sido organizados para actuar y alguien les dice: ‘Vamos…hazlo de esta manera’ y he visto muchas veces tras los años en otras cintas cuando un director trata de deshacer muchos de los hábitos malos que se les han inculcado. Entonces, cuando vi a los niños para esta cinta, escogí los que tenían menos experiencia; de hecho tenían que no tener experiencia, ellos nunca han estado en una película, dijeron que habían hecho algunas obras de teatro en primaria pero no lo creo, *Se ríe* pero tenían las caras. Yo soy una de esas personas que si se escoge un elenco correctamente para una cinta con profesionales o amateurs ya has hecho 40% del trabajo, pero si eliges incorrectamente vas a tener que estar peleando; con estos niños imaginé que iba a poder sacarles cosas sin que ellos supieran en vez de tratar de encontrar a alguien estudiado. [Nosotros] hicimos audiciones con 3 o 4 pares de gemelos idénticos, se veían bien pero estaban actuando mucho y dije: ‘Estos chicos tienen las caras perfectas y sus acentos son del barrio correcto’, tenían ciertos aspectos que estos niños necesitaban tener ya en su sistema entonces no tuvimos que hacer nada, ellos no tuvieron que ir y actuar como algo que no eran.”   

SBC: ¿Cómo se prepararon para está película? ¿Investigaron algo?

CE: “[La película] provoca muchas preguntas, pero es como dijo Peter Morgan(guionista), termina en las preguntas. Tu haces las preguntas y dejas que el público piense sobre el tema en sus propios términos depende de sus vidas; depende de sus experiencias, tal vez unos tuvieron experiencias cercanas a la muerte y sería interesante ver que respuestas hay, pero van a tener que encontrarlas por si mismos. Las cosas técnicas, como el maremoto, yo tomé todos los video de aficionados de un maremoto, en particular, cuando estaba sucediendo, y tomamos eso y lo usamos como influencia para empezar, pero todo el resto tiene que venir de la imaginación del actor y se que todo el mundo tiene su propia manera para prepararse. Yo dejo que cada uno haga eso por si mismo y si algo no funciona [eso] es otra cosa. Si tienes gente que hacen sus investigaciones, ellos traen eso a su actuación. Yo creo mucho en la investigación pero también creo mucho en usar los instintos que uno tiene…donde sea que los tenga.”  

MD: “También es un guión tan bueno, muy completo. Cuando alguien me pregunta eso digo: ‘Es simplemente [un] guión muy completo’ y se leía como una obra de teatro, en el sentido que cuando uno hace una obra de teatro no tiene que hacer nada, uno explora el material y cada respuesta está ahí. Yo usualmente investigo por mi mismo y sentí…como dijo Peter, no quería aventurarme hacia lo extraño de este tema, [si entiendes a lo que me refiero]. *Se ríe* Si alguien me recomendaba a 'un hombre que era genial' entonces tal vez hubiera ido a hablar con él, pero nadie así apareció; todo estaba en la pagina en términos de prepararse…tuve que hacer entrenamiento de como manejar un montacargas, eso fue todo.” *Se ríe*

Fuente: ShowBizCafe.com

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